Mon Massir

Une femme n'est qu'une femme!

Dès que j’ai appris qu’un film de Yousry Nasrallah était projeté sur les écrans parisiens, je me suis dépêchée d’aller le voir. Et je ne l’ai vraiment pas regretté.

Je pense qu’à une seule exception, je n’ai jamais été déçue par les films de Yousry Nasrallah, bien au contraire. A chaque fois, j’ai envie de voir et revoir ses films, une seule vision étant insuffisante pour y voir tout ce que Yousry Nasrallah a voulu nous montrer.

Ehky ya schahrazad ou femmes du Caire, tels sont les titres de ce film, son titre original et son titre français, film tout récent, qui décrit un aspect de la situation de la femme égyptienne, de nos jours, encore en 2009.

Synopsis :

Le Caire, de nos jours. Hebba et Karim forment un couple de journalistes à succès, jeunes, riches et beaux. Hebba anime un talk-show politique, mais sa pugnacité anti-gouvernementale met en danger la promotion qu’attend son mari. Il lui met la pression ; elle promet de mettre un peu d’eau dans son vin. Son émission troque alors la politique pour des faits divers féminins. Le succès est immédiat : Hebba passionne des millions de spectateurs avec des histoires vraies, pleines de surprises, de violences, de rebondissements, les emmenant des bas-fonds du Caire à la jet-set, impliquant des membres du gouvernement, dans un tourbillon de sensualité et d’inventivité romanesque. Mais où s’arrête la politique, où commence la question de la condition féminine ? Hebba se retrouve très vite en terrain miné fait d’abus, de tromperies religieuses, sexuelles et... politiques. De conteuse, Hebba devient elle-même une histoire.

Après avoir vu ce film, j’ai lu plusieurs articles à son sujet, des articles écrits par des journalistes, par des critiques de cinéma, par une blogueuse (1), (2), (3), (4), (5), (6)… Et je suis d’accord avec tous. Je vous invite à faire de même. Bien que chacun interprète le film sous un angle divers, ils sont tous unanimes pour en dire beaucoup de bien.

J’espère contribuer à enrichir le débat par ma propre contribution, et cela surtout en disant: il ne s’agit pas seulement de la femme égyptienne, mais il s’agit de toutes les femmes arabo-musulmanes, et peut-être même de la Femme, bien que je ne connaisse pas la situation des femmes du monde entier pour affirmer cela.

Je me limite donc à la femme arabo-musulmane.

Je sais, j’entends déjà tous ceux qui diront : oui, mais la femme tunisienne a dépassé tout cela et joui aujourd’hui d’une égalité quasi-parfaite avec les hommes.

Ok. D’accord. Mais seulement sur certains plans.

Oui, d’accord, la femme tunisienne a bien plus de droits que toutes les autres femmes arabo-musulmanes. Je sais. Je suis d’accord.

Mais dans ce film, il ne s’agit en aucun cas de droits.

La femme tunisienne est majeure comme l’homme, et juridiquement, du moins en ce qui la concerne personnellement, elle a les mêmes prérogatives que l’homme tunisien. Elle peut par exemple, et par elle-même, décider de travailler, de faire des études, de voyager, de se marier, de divorcer… sans autorisation d’un tuteur. Oui, ok, c’est vrai. Mais si on parlait de la société, de la pression sociale et non pas de droit?

Je dirais que socialement, il reste encore beaucoup à faire. Et c’est bien ce que montre ce film.

Dans une société sclérosée, ployant sous le poids des traditions, où est la place de la femme?

Le film d’ailleurs, nous montre des femmes de milieux différents pour prouver que cela touche toutes les classes sociales, pas seulement celles qui sont défavorisées ou illettrées.

Hebba est une femme instruite. Son mari aussi. Ils sont jeunes, beaux et riches. Ils s’entendent sexuellement. Donc, à priori, aucun problème à l’horizon. Pourquoi y en aurait-il d’ailleurs? Si ce n’est que la société veille.

Karim, le mari de Hébba est un lèche-bottes. N’ayons pas peur des mots. Il veut une promotion, il veut être reconnu, mais non pas grâce à son mérite, mais grâce à ses relations et aux courbettes qu’il passe son temps à faire à gauche et à droite.

 La relation de Karim avec ses collègues et avec ses supérieurs est en soi un problème de nos sociétés : hypocrisie,  léchage de bottes aux « waslins ». Mais dans ce film, ce qui m’intéresse, c’est surtout le fait que Hebba est plus «propre» et courageuse que son mari. Elle est plus intègre. Elle ne veut pas de ces manœuvres de lèche-bottes. Elle voudrait pouvoir s’affirmer par elle-même et par son travail, et c’est aussi ce qu’elle souhaite et conseille à son mari.

Hebba a commencé à avoir un certain mépris pour son mari, mais sa copine la met en garde: «n’oublies pas que c’est ton deuxième mariage, si jamais tu divorçais, que diraient les gens et quel serait ton avenir?». Voici une injustice flagrante de nos sociétés: un homme peut divorcer, encore et encore, il pourrait toujours se remarier, refaire sa vie. Mais une femme?

Une femme, pourrait à la limite divorcer une fois, on pourrait à la limite lui pardonner une fois, mais deux?

Même si elle est parfaite, même si elle ne commet aucune faute, on le lui reprocherait: elle est divorcée. C’est une divorcée. Une étiquette qui colle à la peau. Une tare. Attention, elle est divorcée. Quelle maman en voudrait pour son fils?

Pourtant, Heba et Karim viennent d’un milieu censé instruit et «moderne».

Tout est moderne chez ce couple : un appartement meublé à l’américaine, une nourriture américaine (on les voit manger je crois à deux reprises, et à chaque fois, ils mangent du pain de mie, des sandwichs… pas de cuisine égyptienne).

Leurs relations de couples semblent modernes, leur façon de faire l’amour parait moderne, et pourtant….Pourtant, lorsque Hebba a commencé à manifester son désaccord, son mari lui a bien signifié qui est l’homme et où se trouve la place de chacun.

Pourtant Hebba a fait preuve de bonne volonté. Elle a essayé d’aider son mari. Bien que n’étant pas d’accord avec sa manière de vouloir plaire à ses patrons, elle a quand même «obéi» à son mari et modifié son émission. Lorsqu’il n’a pas la promotion escomptée, que fait-il ?

 

Il se venge sur Hebba, il la bat. Il manifeste toute sa rancœur contre elle, il la rend responsable de tous ses problèmes, et c’est l’œil au beurre noir qu’elle ira témoigner. Hébba, la femme moderne et instruite est battue par son mari, parce que c’est ainsi. Parce que même lorsqu’une femme est en apparence traitée sur un pied d’égalité, elle reste une femme et doit être corrigée.

Je sais, j’ai parlé de la fin du film, mais il s’agit d’histoires de femmes, et j’ai commencé par celle de Hebba, même si son histoire se développe tout au long du film.

Pour faire plaisir à son mari, et aussi par crainte d’un deuxième divorce, Hebba est d’accord pour changer le sujet de son émission de TV, et voilà que l’occasion lui en ai offerte d'une manière inattendue.

Hebba se rend dans une parfumerie. Elle est habillée à la dernière mode. Elle s’enquiert de la nouvelle collection de Chanel et commande toutes les couleurs de rouges à lèvres. On comprend que Hebba est privilégiée.

Une vendeuse de cette parfumerie lui reproche le fait que son émission ne traite pas des problèmes de tous. Comme Hebba s’étonne, la vendeuse lui propose d’aller avec elle pour découvrir une autre réalité que la sienne.

Cette vendeuse elle-même est intéressante. Elle dit à Hebba qu’elle est double. En effet, elle travaille dans cette parfumerie, elle est habillée à l’occidentale, mais dès qu’elle quitte son travail, elle se voile et vis dans les quartiers défavorisés. Hebba l’accompagne. Dans le métro, Hebba est l’unique femme à ne pas porter de voile. Tous la regardent avec insistance. Ils la fixent et la mettent mal à l’aise. La vendeuse ressent ce malaise et lui donne un foulard pour qu’elle se couvre la tête comme toutes les autres femmes.

La pression sociale et le voile. Une belle image. Certaines se voilent peut-être par choix, mais toutes les autres? Toutes les autres le font-elles vraiment par choix?

N’est-ce pas la pression sociale qui les y oblige, cette pression pouvant être un parent, le voisinage, un patron, ou tout simplement le regard des autres?

Pour son émission, Hebba va donc rencontrer des femmes différentes, et chacune va raconter son histoire.

Nous avons celle qui est resté vieille fille. Elle a fini dans une clinique psychiatrique. Pourquoi? Parce qu’elle a refusé le carcan social, elle a refusé le mariage à l’égyptienne (ou à l’arabo-musulmane), elle a refusé le joug des traditions, elle a refusé la suprématie du mâle, elle a refusé d’être l’ombre d’un homme.

Elle va à un rendez-vous. Elle écoute le prétendant énoncer toutes ses conditions. Et à la fin, elle lui dit qu’elle accepterait toutes ses conditions, mais qu’elle demande juste ce qu’elle aura en retour. Quoi? Elle répète: pourquoi renoncerait-elle à sa liberté, à son indépendance financière, pourquoi est-ce qu’elle accepterait de faire le ménage, de s’occuper de la belle-mère, de faire la cuisine…? En contrepartie de quoi? Que va-t-il lui apporter lui?

Que répond le prétendant ?

Un mari.

Une femme doit consentir à tout cela, à toutes ces restrictions, à toutes ces obligations, seulement et uniquement pour avoir un mari.

Mais qu’est donc un mari dans nos sociétés ?

Elle est prête à renoncer à tout cela pour avoir un compagnon, pour avoir un amoureux, un partenaire, un prince charmant, mais… on ne lui offre qu’un mari, qui ne remplirait aucune de ces «taches». En fait, elle ne consentirait à tous ces sacrifices que pour obéir à la société et jouir du statut de la femme marié. Et quel statut !

Cette femme est venue témoigner à l’émission de Hebba. J’ai adoré lorsqu’elle a commencé son témoignage en disant qu’elle voulait parler du voile. Hebba étonnée, lui demande s’il s’agit du voile islamique, elle lui répond que non, qu’elle parle du voile qui couvre depuis quelques temps les esprits des gens. Ce voile qui s’est abattu sur les cerveaux de tous les égyptiens, hommes et femmes.

 

Je dirais: pas seulement égyptiens d’ailleurs!

Il y a deux autres témoignages dans le film. Je ne peux les raconter tous. Mais à chaque fois il s’agit de femmes victimes d’hommes. D’hommes qui profitent des lacunes de nos sociétés et s’en servent pour tromper, bafouer, profiter, exploiter des femmes. L’oncle qui vole l’argent de ses nièces, pourtant elles-mêmes pauvres, l’employé qui séduit les filles de son patron décédé, le futur ministre arnaqueur…

D’ailleurs, pour ce dernier témoignage, la femme est arrêtée pour avoir protesté et posé une simple question: sur quels critères les ministres sont-ils nommés?

Yousry Nasrallah profite d’ailleurs de son film pour aborder d’autres problèmes que ceux de la place de la femme dans nos sociétés. Il parle de corruption, il parle de drogue, il parle d’hypocrisie… Et comme on  le répète souvent dans ce film, tout est politique.

TOUT EST POLITIQUE, c’est bien vrai.

Je ressens ce film comme un signal d’alarme. Attention, mesdames et messieurs, nous avons des problèmes. Nos sociétés arabo-musulmanes souffrent. Et un des problèmes majeurs est celui du statut de la femme, qui représente, il ne faut jamais l’oublier, la moitié de l’humanité.

Allez voir ce film, c’est le conseil que je vous donne. Entre temps, lisez les articles qui lui ont été consacrés.

Quand à moi, je le reverrais avec un très grand plaisir.

 

Jacques Brel ou le match?

Telle est la question qu'ont du se poser beaucoup d'hommes à Tunis hier soir.

Pour certains, le choix a été vite fait: le match.

C'est dommage pour eux puisqu'ils ont raté un spectacle pour  regarder un match, qui parait-il,  n'était pas beau à voir.

C'est ainsi qu'une amie et moi nous sommes retrouvées sans nos maris, ceux-ci nous ayant fait faux bond à la dernière minute à cause de ce match. Mais quelque part, c'était tant mieux, puisqu'à leur place, nous avons emmené nos enfants.

Personnellement, je ne l'ai pas du tout regretté. Ma Poupée a beaucoup aimé ce spectacle qui lui a fait découvrir Jacques Brel et même Edith Piaf.

Brel, De Bruxelles aux Marquises, est une biographie musicale écrite et racontée par Jacques Pessis, interprétée par Nathalie Lhermitte, accompagnée par Aurélien Noël.

De 1929 à 1978, Jacques Brel a vécu l’existence qu’il souhaitait, faite de passions, d’amours et d’humour. Préférant l’intensité de l’existence à sa durée, il est allé jusqu’au bout de ses rêves… jusqu’à en crever.

Cette biographie musicale est le récit du destin hors du commun du fils d’un «marchand de cartons» qui a choisi de devenir  « marchand de chansons». Pour y parvenir, il a connu le temps des vaches maigres avant de trouver un public à qui il a tout donné, jusqu’à épuisement.

Pendant quinze ans, il a chanté presque tous les soirs. Quand il a quitté la scène, au sommet de la gloire, c’est pour découvrir d’autres horizons. Jacques Brel aurait fêté en 2009 ses quatre fois vingt ans.

Trente ans après sa disparition, son âme demeure présente et ses couplets touchent plus que jamais le cœur des nouvelles générations.

Après le succès mondial de «Piaf, une vie en rose et noir», « Brel, de Bruxelles aux Marquises », est la seconde biographie musicale proposée par Nathalie Lhermitte, Jacques Pessis et Aurélien Noël. Ils vous feront voyager dans l’univers du « Grand Jacques », en l’évoquant à leur manière, sans jamais l’imiter. Car Brel est inimitable.

Brel est inimitable, c'est bien vrai. Et bien que Nathalie Lhermitte y ait mis tout son cœur et son talent, elle n'a pas pu égaler le maître.

Mais l'émotion était là. Et la nostalgie aussi.

Et lorsque ont retentit les premières notes de "Ne me quitte pas" et de "Le port d'Amsterdam", je pense que tous les spectateurs étaient dans un état second.

Ce spectacle a aussi le mérite de raconter des détails et des anecdotes concernant Jacques Brel. Certaines dates importantes, certains faits, certaines manies, certaines pensées...

J'ai dit plus haut que finalement j'étais contente d'y avoir emmené ma fille. En effet, je pense que ce genre de spectacle permet aux nouvelles générations de connaitre les "grands anciens" et  surtout de découvrir un autre genre de musique que celle qu'ils écoutent à la radio ou ailleurs.

Hier, Poupée a posé énormément de questions: qui était-il? Pourquoi est-ce qu'il est encore connu? Comment faisait-il pour chanter de cette façon?....

J'ai moi-même été étonnée de constater que Brel avait décidé d'arrêter de chanter en 1966, c'est-à-dire lorsque j'avais 2 ans. Or, il m'avait toujours semblé l'avoir connu. Il m'avait toujours semblé qu'il avait accompagné ma jeunesse avec sa voix. Ce genre d'artiste est vraiment immortel et il mérite que l'on perpétue sa mémoire.

J'aimerais tellement que des artistes tunisiens prennent exemple sur ce spectacle et fassent revivre nos anciennes stars de la chanson tunisienne. Pourquoi pas une biographie musicale de Hédi Jouini, de Saliha ou de Ali Riahi?

Pourquoi nos enfants ne connaitraient que Nancy Ajram & Cie?

Ce spectacle repasse ce soir, jeudi 29 Avril 2010 au Théâtre Municipal de Tunis. Les billets sont encore disponibles. Et si vous y emmeniez vos enfants?!

 

 

Le comique - Pierre Palmade

Encouragée par une amie, je suis allée voir hier soir la pièce "Le comique" de et avec Pierre Palmade au Théâtre Municipal de Tunis.

C'est une pièce largement autobiographique, qui parle d'une comique qui se perd dans les nuits parisiennes et l'alcool, et met sa carrière en péril.

Il est entouré de ses amis, qui tour à tour vont l'étouffer, l'aider, le protéger, le dorloter....

La pièce est bien écrite, et surtout très très bien interprétée. Bravo à tous les comédiens.

Pour en savoir un peu plus, vous pouvez lire l'interview: Pierre Palmade: vous avez dit comique?

Hier soir, ce qui m'a fait marrer au théâtre, c'est que je pensais à nos chers terroristes facebookiens, et je me disais que s'il y avait eu l'option "signaler", la pièce serait passée à la trappe.

On y parle d'homosexualité, de baise, de quéquette, d'alcool.... Tout ce qui frémir nos complexés facebookiens. Mais l'avantage d'un monde "civilisé" est que ceux qui n'apprécient pas n'ont pas la possibilité de "supprimer". Tout ce qu'ils peuvent faire, c'est partir.

Certains l'ont fait hier. Quelques personnes ont quitté la salle. C'est leur droit. S'ils ne veulent pas voir des homosexuels, des alcooliques...  et qu'ils ne peuvent voir un spectacle qui en parle, ils quittent tout simplement la salle. Ils ne condamnent pas les acteurs à la suppression!

C'est aussi cela la liberté et le respect d'autrui.

Mais allez l'expliquer à des idiots!!!!

Pourquoi n'allez-vous pas au cinéma?

C'est vrai, pourquoi n'allez-vous pas au cinéma?

Que faites-vous de vos soirées?

TV?

Et encore TV?

Ce soir, avec des amis, nous sommes allés au cinéma.  Dans le cadre du cycle du cinéma italien contemporain, nous sommes allés voir le film "Diverso da chi" du réalisateur Umberto Carteni. Nous avons passé un excellent moment. C'était un très beau film.

Mais combien étions-nous dans cette salle de cinéma?

Une dizaine?

Une quinzaine?

C'est malheureux!

L'autre soir, je suis allée voir le film "la boite magique" de Ridha Béhi, nous étions 5 personnes au cinéma. Pourtant, ce film mérite d'être vu. Je sais, on n'y apprend pas grand chose, mais il dégage beaucoup d'émotions.

C'est très simple, la seule fois où la salle de cinéma a affiché complet cette année, c'était lors de la projection du film "Tetro" de Francis Ford Coppola.

Alors, pourquoi?

Pourquoi n'allez-vous pas au cinéma?

Pourquoi les tunisiens ont-ils perdu l'habitude d'aller au cinéma?

Il fut un temps où on disait que la programmation était très mauvaise, que les films n'étaient projeté au cinéma que très longtemps après leur sortie, que les salles n'étaient pas belles, que le son était très mauvais, que les spectateurs ne sont pas respectueux....

C'était peut-être vrai.

Mais cela ne l'est plus.

Cela fait 2/3 ans que je vais très régulièrement au cinéma.

Il y a au moins 2 salles très confortables: l'AfricArt et l' Al Hambra.

Techniquement, il n'y a aucun problème. L'image est bonne et le son est bon aussi.

Pour ce qui est de la programmation, elle est très intéressante.

Personnellement, j'ai eu l'occasion de voir de très beaux films, et surtout de voir des films que je n'aurais peut-être pas pu voir autrement.

Je pourrais citer à titre d'exemple "La porte du soleil", un excellent film de Yosri Nasrallah, diffusé à l'occasion de la nakba.

Ou d'autres films, comme le film algérien "Mascarade" de Lyes Salem, ou celui d'hier...

Et parfois, c'est l'occasion de revoir certains anciens films, comme "l'homme de cendres" de Nouri Bouzid.

Sans parler de l'excellent cycle spécial comédie italienne, lors du mois de janvier dernier au cinéma Alhambra. Tous d'excellents films.

Rien que la semaine dernière, j'ai vu un excellent court métrage, "Toute la mémoire du monde" d'Alain Resnais, et qui date de 1956. Où aurions-nous pu voir un tel film?

Ce court métrage était une pure merveille, surtout pour une personne comme moi qui adore les livres.

Lorsque je discute parfois avec des amis, ils me disent "pourquoi tu te fatigues à aller au cinéma, alors que tu pourrais louer tous les films que tu veux en DVD?".

C'est vrai, pour beaucoup moins cher qu'un ticket de ciné, je pourrais louer tous les films que je veux. Je pourrais même les télécharger gratuitement sur internet.

Oui, mais....

Mais où est le charme du cinéma?

Où est la magie du grand écran?

D'abord, coté programmation: comment est-ce que nous, spectateurs, pourrions connaitre tous ces films anciens, ou méconnus du grand public..., pour les louer en DVD?

Ensuite, il est vrai que certains films ne perdent pas leur charme sur un écran de TV, mais ce n'est pas le cas de tous les films.

J'ai par exemple vu le film "Le dernier samouraï" au cinéma et à la TV. On dirait 2 films différents.

Comment peut-on apprécier les effets spéciaux, les belles images, les belles couleurs... à la TV?

Et puis, peut-on vraiment apprécier un film lorsque l'on mange, lorsque le téléphone sonne, lorsqu'un bébé pleure, lorsqu'un enfant parle...?

Allez au cinéma. Reprenez cette habitude. Vous ne le regretterez pas. Je vous le promets.

Le comédien Hichem King Lear

Jeudi 3 décembre, je suis allée à la première de la pièce Le comédien King Lear, écrite, mise en scène et interprétée par Hichem Rostom.

Personnellement, il m'a semblé que cette pièce est  un peu autobiographique. Elle raconte les espoirs et les désillusions du comédien tunisien.

Ce comédien qui aime son métier, qui voudrait pouvoir l'exercer dans de bonnes conditions mais qui n'y arrive presque pas.

Pourquoi donc?

Les raisons sont diverses.

Le théâtre lui-même n'a plus les même titres de noblesse que jadis. Particulièrement le théâtre classique.

La pièce débute en parlant de la destruction d'un théâtre. Théâtre où notre comédien a joué, pendant des années et avec succès, le rôle du King Lear de Shakespeare.

Mais voilà, ce soir-là, il l'a jouée pour la dernière fois, parce que le théâtre allait être détruit.

Cela m'a rappelé une polémique il y a quelques années. Les plus jeunes d'entre vous ne s'en souviennent surement pas, mais les plus vieux, si.

A une époque, on a voulu détruire notre théâtre municipal pour le remplacer par un bâtiment neuf. Comment peut-on penser détruire un monument pareil? Je me pose la question à chaque fois que j'y vais. Avait-on pensé à l'époque que du verre et de l'acier pourrait remplacer les dorures et les sculptures?

Heureusement, le théâtre fut sauvé in-extrémis, et fait encore notre fierté tellement il est beau.

Hichem Rostom a-t-il pensé à cet évènement en écrivant sa pièce? Je ne sais pas.

Au sens figuré, le théâtre classique a-t-il été détruit en Tunisie?

Peut-être bien.

En effet, pas de théâtre classique depuis de nombreuses années. Ou peut-être qu'il y en a eu, mais sans remporter de succès auprès des spectateurs.

Hichem lui-même avait mis en scène et joué Caligula. Mais c'était il y a bien longtemps. J'y  étais. C'était je crois en 1992.

Depuis, qu'en est-il du théâtre classique?

Dans cette même pièce, Hichem nous raconte les déboires du comédien tunisien. Ses déboires avec l'administration. Ses déboires avec les fonctionnaires du ministère de la Culture sensé promouvoir la culture (mais on se demande s'ils y pensent vraiment?). Ses déboires avec les spectateurs qui veulent des spectacles légers, sans consistance....

Ses déboires...

Un comédien a-t-il une chance de réussir sa carrière en Tunisie?

Vaut-il mieux "s'exporter" à l'étranger?

Quel est donc le statut du comédien en Tunisie?

Des questions que se posera ce comédien Lear.

 

Prochaines représentations:

A MAD'ART:

- Jeudi 4 février à 20h30

- Vendredi 5 février à 17h

- Samedi 6 février à 20h30 

 

Au 4em ART

- Jeudi 18, vendredi 19 et samedi 20 février à 19h30

 

Spectacle en arabe dialectal, sur-titrage en français

Ciné-club Alhambra

Depuis janvier 2010, le cinéma Alhambra de la Marsa a son ciné-club. C'est tous les lundis à 19h.

Le programme du mois de janvier a été génial: Spécial comédie Italienne.

Je n'ai malheureusement pas pu voir tous les films, mais j'en ai vu deux:

- A cheval sur le tigre avec Nino Manfredi. Un film émouvant et très drôle. Pour moi deux heures de pur bonheur. J'étais sortie de la salle de cinéma dans un état second.

- Les monstres avec Vittorio Gasman et Ugo Tognazzi. Sous la forme de vingt sketches, Les Monstres met en scène les "petites monstruosités" quotidiennes, les mesquineries et mensonges des stéréotypes italiens des années 1960.

Je vous promet qu'avec ce film, tous les spectateurs ont bien ri. Et parfois le rire était un peu jaune vu que malheureusement, il s'applique bien à la Tunisie de 2010.

La semaine prochaine, c'est au tour de "Affreux, sales et méchants" d'Ettore Scola avec Nino Manfredi.

J'ai déjà vu ce film. A l'époque, je ne l'avais pas particulièrement aimé, mais mon mari l'adore. En principe, j'irais le voir lundi prochain. je pense que je ne l'avais pas compris. Maintenant, avec l'expérience des années, je le comprendrais peut-être.

Avec ce cycle consacré à la comédie italienne, et en choisissant des films de qualité, je trouve que le ciné-club Alhambra a très bien démarré. J'espère que cela continuera ainsi.

Bonne chance!

P.S.: Le programme du ciné-club ici.

Très belle soirée grâce à Baaziz qui est de retour!

Baaziz.

Mon amie Emma en a tellement parlé que j'avais envie de le voir.

En plus, ma curiosité était aiguisée: voici un artiste qui est réveillé un matin, raccompagné illico presto à l'aéroport et mis dans le premier avion alors qu'il état sensé se produire au théâtre!!!!

Il faut dire que cela n'arrive pas tous les jours.

Alors, quelle surprise d'apprendre qu'il était de retour à Tunis!

J'y suis donc allée.

Magnifique spectacle. Vraiment.

En quoi consiste donc ce spectacle?

Je n'en avais aucune idée avant d'y aller.

J'avais cru comprendre qu'il s'agissait d'un humoriste, mais par ailleurs, on parlait de musiciens. Donc chanteur?

En fait, je crois qu'il est humoriste, chanteur, imitateur... Il est tout cela à la fois. Mais surtout, surtout, il s'agit d'un artiste qui sait mettre son public à l'aise et rendre son spectacle "interactif".

Beaucoup d'algériens étaient là. Et je pense que cela a contribué à la réussite du spectacle. Ils connaissaient les chansons, chantaient avec Baaziz, plaisantaient avec lui. Et cela a mis une super ambiance qui a entrainé tous les spectateurs.

Et puis, il y avait des youyous!

Dès le début du spectacle, Baaziz a plaisanté sur le fait que la dernière fois il avait été obligé de partir en catastrophe, et qu'il n'avait donc pas assuré tous ses spectacles. Il a dit qu'il avait compris la leçon, et que maintenant, il avait promis, et que 9lib il vista.

Mais on comprend assez tôt que ce n'était pas vraiment le cas. Il a, à plusieurs reprises, plaisanté sur ce sujet et en disant que cette fois-ci il ne dirait rien qui fâche. Mais il a quand même lancé quelques vannes, et riant il disait à chaque fois qu'il n'était pas sur d'assurer les prochains spectacles.

Comme je l'ai dit, le spectacle comprend de l'humour, de la musique , des imitations..

Il y avait avec lui un musicien, Mohamed, qui avait un instrument que je ne connaissais pas du tout: le (ou la?) mandole. C'est une sorte de luth (3oud), mais plat.

Ce qui est étonnant, c'est qu'il joue avec cet instrument, soit comme un luth, soit avec un archet comme un violon.

Baaziz nous a chanté une chanson algérienne "chaabi" comme il a dit lui-même. J'ai beaucoup aimé cette chanson.

Ensuite, il a voulu faire une vanne pour dire que leurs chansons algériennes étaient plus belles que les nôtres. Il a commencé à rire de "ritik ma na3rif win", et le public a suivi, et Mohamed (le musicien) a enchainé. Le public chantait en musique.

Était-ce une improvisation?

Je ne sais pas vraiment, mais cela en avait l'air!

A la fin de la chanson, une autre vanne pour taquiner les tunisiens, Baaziz enchaine, comme s'il chantait en disant "boulici wra kol sojra". Ensuite, il annonce qu'à ce rythme, les représentations de vendredi et samedi seraient surement annulées!!!!

:-))) :-))) :-)))

(Certains sur la blogo pourraient rire jaune..; mais tant pis , nous au téatro avons ri de bon cœur!)

Comme je vous l'ai dit, il y a eu des imitations de chanteurs, notamment Elvis Presley et Laurent Voulzy. La chanson Rock-Collection de ce dernier était plutôt le prétexte pour imiter d'autres chanteurs et changer les paroles de leurs chansons, grâce au refrain modifié pour l'occasion "Un truc qui nous colle encore au corps et écœure".

Bien-sûr, tout au long du spectacle, des plaisanteries au détriment des Égyptiens, mais à la limite, il fallait s'y attendre de la part d'un algérien vu les circonstances. Ce que j'ai apprécié, c'est qu'il est resté très soft. De la plaisanterie, sans dérapage, sans aller ni dans la vulgarité, ni dans la méchanceté. 

Le clou du spectacle je pense a été la prestation de Si Taoufik Jebali.

J'avais remarqué la présence de Taoufik Jebali dans le public. Il était derrière moi. Je l'ai vu sourire et apprécier le spectacle.

A un moment, Baaziz l'appelle sur scène. Il jure que c'est une improvisation, et qu'en aucun cas cela n'était "prémédité". Il nous dit qu'il venait d'apprendre que Si Taoufik est un excellent percussionniste. Il lui demande donc de nous "montrer" son talent.

Pour moi, la surprise totale. Pas pour moi seulement vu la réaction du public.

Si Taoufik Jebali est monté sur scène et nous a étonné. Vraiment. Quel talent!

 

En plus, une fois dans le "bain", il a commencé à faire des "grimaces", des gestes... Du pur Taoufik Jebali. C'était génial. Personnellement, j'étais impressionnée.

Bravo Si Taoufik.

Je me dis qu'ayant été "expulsé", Baaziz a du cette fois-ci faire attention à tout ce qu'il disait. Pourtant, il n'avait pas la langue dans la poche. Par exemple, à un moment, des spectateurs ont dit "chut", et le voila qui réplique immédiatement :"Pourquoi chut? Ici, même pour écouter vous avez peur?"

Et bien-sûr, il n'a apparemment pas pu résister et nous a sortit une remarque sur le 99%... et le président qui est à nouveau président... Bien qu'il avait pris la précaution de nous dire, qu'à l'instar des films américains "toutes ressemblance avec des personnes existantes..."

Comment était donc son spectacle avant?

Bravo l'artiste.

2h15 de rire, de joie, de musique... bref de très très bonne humeur.

Un conseil: allez-y!!!!

Le comédien King Lear

Les jeudi 3, vendredi 4 et samedi 5 décembre 2009 auront lieu au Théâtre Municipal de Tunis les représentations de la nouvelle pièce de Hichem Rostom "Le comédien King Lear".

Contrairement à ce que l'on pourrait croire, il ne s'agit pas de la pièce de Shakespeare, mais il s'agit d'une pièce tunisienne, en dialecte tunisien.

C’est l’histoire d’un vieux comédien qui a été oublié dans sa loge après la dernière représentation de « King Lear » de W. Shakespeare. Il erre dans le théâtre vide comme le Roi Lear, rejeté par ses filles, errait dans la lande déserte. Il se souvient de ses années de jeunesse, d’amour et de gloire au service de son art et se dresse contre la bêtise humaine, contre l’ignorance, le sectarisme et l’immobilisme de ses semblables.

Quelques années après, alors qu’il avait abandonné tout espoir de remonter un jour sur les planches, il a rendez-vous avec le directeur du théâtre municipal dans un hôtel d’une ville balnéaire du nord pour jouer "King Lear" à l’occasion du centenaire du théâtre. Le comédien banni des scènes officielles depuis trente ans pour avoir refusé de jouer des comédies populistes, se retrouve dans cet hôtel sordide qui avait connu lui aussi ses heures glorieuses au milieu d’étranges clients qui fêtent le réveillon d’un nouveau millénaire…. Mais le directeur du théâtre ne viendra pas. Le comédien confie ses désillusions à une dame qui attend son amant qui lui non plus ne viendra pas, au milieu d’un tourbillon de couleurs, de pétards, de confettis, de danses grotesques et de masques… Personnages réels ou surgis du délire de l’acteur ?

Dehors une tempête fait rage depuis plusieurs heures.

Lorsque l’acteur a cessé de parler, la tempête s’est calmée  et le hall de l’hôtel est déserté. Le Carnaval se déroule maintenant à l’extérieur, tandis que  King succombe à sa fatigue. Se relèvera-t-il ? Nous serons alors pris dans un possible recommencement!

Le destin de ce vieil acteur ressemble étrangement à celui de son personnage King Lear.

 

LE COMEDIEN KING LEAR est un spectacle écrit et réalisé par HICHEM ROSTOM. Celui-ci est accompagné sur scène de Syrine Martine Gafsi, Abdellatif Kheireddine, Youssef Benedetto et le Ballet K'Danse sous la direction chorégraphique de Mohamed Msadek. Kays Rostom a réalisé la scénographie, Hamadi Skik les masques et Zeineb Ayechi les maquillages.

Comme je n'ai pas encore vu le spectacle, je ne pourrais vous en dire plus. J'essaierai de le faire la semaine prochaine inch'allah. Mais d'ores et déjà, je suis sure que j'aimerais. Hichem Rostom est un GRAND, je lui fais donc confiance.

Par ailleurs, je suis curieuse de voir la travail de Mohamed Msadek en dehors de l'école K'danse. Je suis aussi curieuse de voir comment la danse va être "incorporée à ce spectacle.

Rendez-vous donc au théâtre!
 

 

Hobb Story.... Ouvrir ici

Comme je vous l'avais dit, je devais aller voir la pièce Hobb Story jeudi dernier, mais c'était complet. Cela a donc été repoussé à Samedi.

J'ai donc trainé mon mari, et nous y sommes allés.

Nous ne l'avons pas du tout regretté. Vraiment.

Hobb story... Ouvrir ici.

Certains lui ont reproché de ne pas être une pièce de théâtre.

Ok. Peut-être.

En fait, oui, c'est certain, il ne s'agit pas d'une pièce de théâtre dans le sens classique du terme. Il ne s'agit pas d'une scène, d'un texte et des comédiens qui le clament.

Non. Hobb story est une pièce d'un genre particulier. C'est une pièce qui fait appel à la vidéo, à des interviews filmées, au chant... Et il s'agit d'un documentaire, d'un show télévisé, d'un talk-show, d'un drame, d'une parodie...

"Parcourant diverses télés arabes et divers dialectes, il (ce spectacle) utilise une variété de matériaux textuels, tels que des comptes rendus de crimes passionnels, ou bien des extraits de livres de «développement personnel» à l’Orientale, nous traçant ainsi les contours de ce qui pourrait être le «nouveau discours amoureux» dans le monde arabo-musulman.

Ce lieu de l’Amour est l’un des prismes qui permet de mieux comprendre les comportements des communautés arabes et musulmanes, à travers l’intimité de leurs individus, leurs contradictions et leurs rêves de bonheur.

Le spectacle fait appel également au témoignage filmé et intime, celui-ci étant, à mon avis, l’un des révélateur les plus pertinents de l’état, à un moment donné, non seulement de l’individu, mais aussi du corps social dans son ensemble.

«Hobb Story- Ouvrir par ici» est une visite guidée dans l’imaginaire arabe et son obstination, parfois, à vouloir absolument se conformer à un modèle amoureux uniformisant, désincarné et anachronique.

C’est aussi une réflexion sur ce que nous sommes, nos réalités, positives ou négatives, et notre quasi impossibilité à l’assumer publiquement.

Il suffit de s’attabler à une terrasse de café, ou boire un verre dans une boite de nuit, de Tunis, d’Alger, ou de Beyrouth, pour mesurer le fossé entre la manière dont la société veut se montrer et se raconter et les pratiques réelles de ses individus."

Voilà ce que dit Lotfi Achour, le metteur en scène, de ce spectacle.

En fait, ce spectacle est une sorte de show TV arabe. La présentatrice parodie les présentatrices libanaises, belles, portant de belles robes. Libanaises courues et enviées par un grand nombre d'arabes.

Plusieurs "sketches" parlent de divers sujets, tels la virginité, l'homosexualité, le mariage... en parodiant diverses TV arabes, notamment égyptienne et d'un pays du golfe.

Personnellement, mon sketch préféré a été celui de Om Rached, interprété par Moez Toumi. Ce comédien a d'ailleurs été pour moi une bonne surprise. Il s'agit de l'avocat de Mongui dans Maktoub 2. Dans cette série, son jeu ne m'avait vraiment pas convaincue, mais sur scène, il a été très très bon. Et dans le rôle de Om Rachid, il a vraiment été excellent.

A part, Faten Riahi qui a, parait-il ,vécu au Liban, les autres acteurs ont vraiment travaillé dur pour parler divers dialectes arabes, avec un excellent accent d'ailleurs.

Certains spectateurs ont trouvé que Hobb Story devrait être interdite aux moins de 18 ans. Je ne trouve pas.

A l'instar d'un père de famille dont j'ai entendu le témoignage à la radio, je pense qu'au contraire, Hobb story devrait être prescrite aux adolescents et aux jeunes. Elle pourrait être l'occasion pour les parents d'aborder certains sujets un peu tabou avec leurs enfants et ouvrir ainsi un dialogue qui ne pourrait qu'être bénéfique à ces jeunes.

Par manque de temps, je n'ai pu écrire cette note plus tôt. J'aurais voulu pouvoir la publier avant le mercredi 21 octobre. En effet, j'aurais voulu encourager un maximum de personnes à aller voir cette pièce. Mais il n'est pas trop tard. Il reste encore 3 représentations, alors essayez d'en profiter.

Prochaines représentations:

Vendredi 23 et samedi 24 octobre 2009 à 19h30

Dimanche 25 Octobre 2009 à 18h

Théâtre 4ème Art à l'avenue de Paris- Tunis. (Pour les vieux comme moi, il s'agit de l'ancienne salle de cinéma Le Paris)

Les Elections En Tunisie

Un sujet d'actualité.

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Il a tout dit!